СОДЕРЖАНИЕ
О ПРОЕКТЕ

Разместить галерею
Заказать статью
Реклама сайта художника
Вопросы для интервью

НОВОЕ

Вопросы и ответы (FAQ)


Художникам
Платный контент для сайтов
Бесплатная реклама в статьях
ШКОЛА АРТКРИТИКИ
Как писать рецензии

ВСЕ СТАТЬИ по художникам

ВСЕ СТАТЬИ по разделам:
Живопись
Графика
Скульптура и ДПИ
Новая эстетика
Классика
Новые направления
Рассказы о художниках
Статьи о творчестве
Интервью художников
Эвритмия

Cамые читаемые статьи
  Авторские публикации
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КРИТИКА
Живопись
Декор
Новые направления

ИСКУССТВО И БИЗНЕС
Бизнес в России
Артбизнес
Технологии продвижения
Современное искусство

ВЫСТАВКИ И КОНКУРСЫ
Галереи

ДУХОВНОЕ В ИСКУССТВЕ
Эзотерика
Иконы и иконопись
Христианство
Арттерапия и целительство

ТВОРЧЕСТВО И ЖИЗНЬ
Презентации художников
Личностное развитие
Истории и воспоминания

КОМПЬЮТЕРНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
Компьютерная графика
программное обеспечение
Программы для творчества

ИНФОПРОДУКТЫ
Книжные новинки
Аудио и видео
Фотографии
Интересные сайты
Разное
  Реклама сайтов художников
  Это интересно!
  Сайт АРТСОФИЯ предлагает:
Visit Art.com

Рецензирование Подать заявку на рецензирование Лента заявок Написать рецензию Лента рецензий

   Японская живопись и современный абстрактный пейзаж    13 мая 2012 florio
Японская живопись и современный абстрактный пейзаж

Aquira Kusume. Из цикла: «Mountains 02»
http://www.facebook.com/aquira.kusume

Картина «Горы» японского художника Акира Кузуме поражает обилием и силой желтого цвета. Цвет здесь первостепенное, все остальное - и форма, и горы, и автострада, проходящая через тоннель в горах - второстепенное. Цвет же бьет наповал своей свежестью и глубиной. Вообще эта картина одна из пяти, составляющих цикл или серию. И наверное, неправильно рассматривать их по одной, не видя остальных, поэтому приглашаем читателя пройти по ссылке на facebook и посмотреть другие серии других замечательных экспрессивных картин художника. Заодно познакомитесь с тем, что представляет из себя современная японская живопись.


   Это больше, чем красота!    9 мая 2012 florio
Это больше, чем красота!

Pedro Pascual Perello «On the border»
холст, масло, 80 x 65 cm.
http://www.facebook.com/pascualperello


Картина называется «На границе», то есть, «На пороге». В двадцатом веке после Черного квадрата Малевича думали, что живопись стоит на пороге, то есть, пересекает границу на пути от изображения материального мира к изображению духовного. И большинство искусствоведов думали, что живопись в связи с пересечением порога вообще умерла. Часть живописцев, несмотря на порог, остановились на натуралистическом искусстве: природа, натюрморт, человеческое тело, портрет, и здесь уже не могло быть ничего нового, так как люди за тысячи лет достаточно научились изображать и свет и тень, и пространство, и движение, и даже настроение, научились писать поистине красивые вещи, глядя на которые можно сказать: «Красотища, и только!»


   Надежда - мой компас земной    3 мая 2012 florio
Надежда - мой компас земной

Евгений Гольдин «Маяк»
бумага, акварель, 13 x 18 cm, 2011 г.
http://artsophia.ru/goldin.html


Обычно, просматривая на выставках картины, кто-то пробежит глазами весь ряд и перейдет к творениям других художников, но находятся и такие, кто замирает у какого-то изображения, как бы погружаясь в его суть. Это похоже на действие камертона, это значит, что тональность струн души зрителя попала в унисон с думами художника. Таким образцом совпадения можно считать картину Евгения Гольдина " Маяк", созданную в 2011 году, техникой живописи акварельными красками.


   Свет на картине организует хаос    1 мая 2012 florio
Свет на картине организует хаос

Maria Andrade «Thoughts» / Мария Андраде "Мысли"
сanvas, acrylic, 90 х 80 cm, 2009, Belgium
http://www.andrade.ru/


Мария Андраде – молодой художник из Бельгии, родилась и получила художественное образование в Астрахани (Россия). Ее имя, Андраде, созвучно с именем Французского фовиста Андре Дерэна, а их творчество – это немыслимое соединение ярких цветов – тоже в чем-то пересекается. Во всяком случае, чувствуется южный, южно-американский колорит, художник ведь провела много времени в Южной Америке. А еще есть что-то общее с русским палехом, возможно, из-за черного фона.


   Навстречу весенним романтическим приключениям    26 апреля 2012 florio
Навстречу весенним романтическим приключениям

Владимир Карначев «Скоро Март»
холст, масло, 66 x 99 cm, 2010 г.
http://artsophia.ru/karnachev.html


На холсте мы видим добродушного упитанного кота, который удобно разместился на подушке. Он доволен жизнью и украдкой пытается заглянуть вам в глаза. Еще совсем немного и он замурлычет.


   Музыкальная тишина    21 апреля 2012 florio
Музыкальная тишина

Владимир Карначев «Девушка с флейтой»
ватман, масло, 42 x 30 cm, 2010 г.
http://artsophia.ru/karnachev.html


На картине изображена юная девушка, ее изящную и хрупкую фигуру окутывает длинное вечернее платье в синих тонах. За короткими темными волосами можно разглядеть бледно-розовый оттенок кожи, который вместе с утонченными чертами лица создает аристократический образ молодой одаренной женщины. Тонкими слабыми пальцами она подносит к устам древний музыкальный инструмент – флейту. Девушка сидит на стуле, а сзади можно разглядеть окно, с которого вырываются золотистые лучи, освещающие ее таинственный силуэт.


   Синяя птица, синее небо, синий туман    17 апреля 2012 florio
Синяя птица, синее небо, синий туман

Владимир Карначев "Рыбачье утро"
холст, масло, 80 x 100 cm, 2008 г.
http://artsophia.ru/karnachev.html


Что так привлекло мое внимание к этой картине? Ведь синий никогда не был моим любимым цветом. Отнюдь, синеватые оттенки всегда навевали какое-то странное чувство зябкой прохлады и беспричинной грусти...
Но вот я смотрю на эту картину... Все так просто: лодка, два мужских силуэта в ней, отражения их в спокойной воде, и птица, летящая над водой.
Все просто, но почему-то не оторвать глаз. Взгляд скользит снова и снова по поверхности картины, по плавным и даже как бы случайным линиям, и возвращается к птице, распахнувшей крылья над горизонтом.


   Семь дней творения в одном квадрате!    17 апреля 2012 florio
Семь дней творения в одном квадрате!

Вячеслав Мухин «Без названия»
холст, акрил, смешанная техника
http://www.facebook.com/vaceslav.muhin3

Впечатляющая фигура! Настоящее изобретение! Сильная, мощная картина!
Попробуем разобраться, в чем ее сила. Нас совершенно не интересует, однако, что здесь изображено: крест, или свастика, или какой-то древний символ, это имеет второстепенное значение. Сила картины в том, что в ней реализовано семь оригинальных геометрических и цветовых идей. И ясно, что картина создана за очень короткое время. Если поделить, как это делают в физике, количество идей на промежуток времени, за который они воплощены, то получится колоссальная мощность духовного потока, который художник через себя пропускает. Эта картина поражает своей креативностью, своим потоком идей.

Попробуем перечислить эти идеи:


   Почему эротическая живопись такая редкая штука?    16 апреля 2012 florio
Почему эротическая живопись такая редкая штука?



Не знаю названия данной картины, ни техники, ни размеров, но это очень замечательная, редкая картина, и я назвал бы ее «Акт». У нас в русском языке слово «акт», как действие в драме, однозначно указывает на процесс, на половой акт между мужчиной и женщиной. В западных же языках термин «акт» в применении к живописи имеет более узкое значение, а именно, «обнаженная натура», «обнаженная женская фигура», как предмет. В хитросплетениях линий, в абстрактной композиции округлых форм западный ценитель живописи, рассматривая незнакомую ему картину, всегда изловчится увидеть излюбленный свой предмет, который он обозначает словом «акт», то есть найдет на ней очертания обнаженного женского тела. Но странно, что в живописи, где во все времена создавалось так много картин с изображением акта в смысле обнаженной фигуры, можно найти лишь немного картин с изображением акта в смысле любовной сцены. Как это объяснить? Почему художники так редко изображают на своих полотнах любовь и секс?


   Где и как продается абстрактная живопись?    15 апреля 2012 florio
Где и как продается абстрактная живопись?

Нина Расина " ФРАГМЕНТЫ "
холст, масло, 50 х 50 см, 2012 г.
http://www.facebook.com/profile.php?id=100000264440476


Это одна картина из серии «Фрагменты». Таких картин у художника Нины Расиной довольно много: с разными цветовыми нюансами, фрагментами разного типа, разной структуры и из разного материала, объединенными одной цветовой гаммой. Фрагменты как бы говорят: «Да, мы абстрактные фрагменты, мы изолированные друг от друга старые потертые осколки, но мы части единого целого. Духовный свет, что светит нам навстречу, объединяет нас и заставляет каждого сиять по-своему своим собственнм индивидуальным цветом. Благодаря этому потустороннему свету все мы словно вписаны в великую гармонию Вселенной».


   Привратница    10 апреля 2012 florio
Привратница

Рассули (Калифорния) "Предвосхищение"
холст, масло, 120 х 90 см
http://www.rassouli.com/index.html


Сюжет фантастический, манера сказочная, техника сочная. Женщина-цветок подобно привратнице открывает и приглашает войти в горний мир.


   Романтическая идиллия на траве    2 апреля 2012 florio
Романтическая идиллия на траве

Richard S. Johnson «Название не установлено»
холст, масло
http://www.richardjohnsonart.com/


Среди всех романтических картин современного художника Ричарда Джонсона эта поразила меня какой-то простотой и многозначительностью. Вы скажите, что это прошлый век? Однако мой взгляд остановился на этой, на одной из сотен романтических картин, потому что из всей романтики это самое настоящее.
- Если настоящее, - скажете вы, - то почему девушка в соответствии с современной модой не изображена обнаженной? Почему для художника чтение романа представляется чем-то более ценным, чем красота обнаженного женского тела?


   Как изобразить на картине любовь?    2 апреля 2012 florio
Как изобразить на картине любовь?

Gary Welton «Sophias Dance»
холст, масло, 122 х 66 см
http://www.keywestartgalleries.com/garywelton/index.php


Как изобразить на картине любовь?

Во-первых, надо изобразить время, исторический момент. Время, когда родилась любовь, а это несколько столетий до Рождества Христова. Христос пришел подтвердить, что любовь уже есть и что любовь, родившаяся на земле, это смысл земного человечества: «Дети, любите друг друга!» - сказал Он. И вы можете видеть, что эта картина современного художника чем-то напоминает по духу фрески того времени, как будто он взята из древнегреческих времен или из наскальных фресок первохристиан. Это время рождения на земле любви.


   Сила заключается в простоте    29 марта 2012 florio
Сила заключается в простоте

Гиви Сипрошвили "Бык"
холст/масло, 95 х 95 см, 2009 г.
http://www.siproshvili.ru/


Итак, перед нами бык, массивная фигура пропитана стойкостью. Мощнейшие рога говорят о безмерной физической силе. Он, словно гора - воплощение уверенности. Но далее наш взор встречается с глазами этого быка... и в глазах его мы видим мудрость.


   Праматерь, а не Ева!    26 марта 2012 florio
Праматерь, а не Ева!

Владимир Карначев "Ева"
холст, масло, 100 х 160 см, 2011 г.
http://artsophia.ru/karnachev.html


Нет, это не Ева - первая мысль, пришедшая в голову.
Ева ведь была рыжей и у нее не было пупка, сто раз доказали теологи. Просто - июльское солнце на меловой стене, первые яблоки и юная девушка, и зритель у ее ног (у правого края картины). И девушку зовут Евгения. Не назовешь же картину "Женька"!
Девушка - радостное преодоление, горы на краю света и безоблачное бездонное небо за ее спиной. За перевалом. Да, это точно линия гор, а не тень, как показалось раньше.


   Единство и борьба противоположностей    24 марта 2012 florio
Единство и борьба противоположностей

Ахра Аджинджал «Название будет указано позже»
холст, масло, размер?, 2009 г.
http://www.facebook.com/profile.php?id=100001591616032


Не удалось выяснить, как называется эта абстрактная картина. Однако еще и лучше, давайте устроим разминку для мозгов и немножко погадаем над тем: Что же это такое?


   Человеческая душа за рулем вечного двигателя    24 марта 2012 florio
Человеческая душа за рулем вечного двигателя

Катерина Белкина «Красная Москва»
? холст, масло, 2011 г.
альбом "Пустое пространство"


Картина, по-моему, выдающаяся, очень оригинальная, и невозможно просто так обойти ее вниманием. Автомобильная тематика в живописи – довольно редкое явление. Как правило, художник использует на холсте машину, преследуя второстепенные цели; изображение страдает тогда простотой, неуместными элементами абстракции, лишено деталей, не говоря уже о различиях между автомарками, до которых художнику нет дела – словом, за всю эту несерьезность автолюбители, наверное, правильно сделали бы, если бы несколько раз прокатились по такой живописи на зимней резине своих иномарок. С другой стороны, и для художника машина не очень удобный объект, так как трудоемка в смысле прорисовки профиля, а в смысле создания образа или идеи картины мало чего дает, то есть, не вдохновляет его так, как вдохновляет, например, обнаженное женское тело.


   Китайская живопись как фотоснимок процесса    11 марта 2012 florio
Китайская живопись как фотоснимок процесса

Hong Hao (Хонг Хао) « Composing a Poem on Bamboo»
185 x 100 cm, 2007г.
http://chambersfineart.com/index.shtml


Статья о картине китайского художника Хонг Хао «Сочинение стихотворения о бамбуке». На картине стоящий на коленях в молитвенной позе мужчина перед деревом бамбука, рядом с которым несколько наблюдателей, благоговейно взирающих на процесс сочинения. Сверху возвышается скала, но которой стоят, наверное, два философа, рассуждают между собой и смотрят на происходящее сверху вниз.


   Уроки ночного рисования и прошлые жизни    3 марта 2012 florio
Уроки ночного рисования и прошлые жизни


Даша Сура, картина из серии EL AMOR AL CIELO
бумага, пастель, 84 х 62 см
http://dasha.artelista.com/


Что бы Вы изобразили, если бы на уроке живописи Вам дали задание нарисовать что-нибудь по теме человек? Не портрет человека, по которому можно узнать конкретную личность, а изобразить человека как такового, индивидуальность, живущую в вашем теле, со всеми ее человеческими особенностями и атрибутами. Не удивляйтесь. Такое задание Бог дает нам каждую ночь, когда мы погружаемся в сон.


   Внутренний мир и внешний мир, как два сапога    9 декабря 2011 florio
Внутренний мир и внешний мир, как два сапога


По моему мнению, в творчестве современного художник Алексея Романова есть какая-то особая цельность, особое своеобразие, которое можно будет понять, если взять в качестве примера одну из его работ, например, картину «Внешнее и внутреннее». В ней можно без труда разглядеть те признаки, которые отличают его творчество от творчества какого-либо другого художника. Наверное, Вы и сами отметите эти признаки, если пройдете по ссылке на страницу его произведений: http://artsophia.ru/romanov.html. Однако давайте сейчас в качестве упражнения возьмем и выделим эти признаки.


  Регистрация
Логин:
Пароль:
 
  Галереи художников
ВСЕ ГАЛЕРЕИ ХУДОЖНИКОВ


Назим Гаджиев


Владимир Карначев


Нвер Хачатрян

Коммерческий проект
Восточный Экспресс


Alexander Oligerov

Эмалевая мозаика


Андрей Манджос

Предметная абстракция


Евгения Мень


Евгений Гольдин


Юрий Ковалев

Виды Москвы


Александр Стародубов


Владимир Ларев

Аbstract New-Age Art


Виктор Васюкевич


Алексей Романов


Оксана Черкас


Роберт Овакимян

Романтика, женщины, цветы


Марина Громенко


Ясна Устинова


Анатолий Рожанский

Скульптуры из камня


Татьяна Нелюбина

Рисунки животных


Петр Гейдек

Мистический реализм


Опульс


Светлана Градова

пейзаж, Осень в горах, Кавказ, автор: Александр Бабич
Александр Бабич


Михаил Андреев

Обнаженная натура


Раиса Арефьева

  Cчётчик

Яндекс цитирования


Visit Art.com
  БЛОГИ
Личные страницы пользователей - полный список блог-галерей пользователей.
  Сайт АРТСОФИЯ предлагает:

© 2008 АРТСОФИЯ
Dark green theme by Zver-Master


a href=